Le synthétiseur première chaîne Je me souviens était le Mellotron que début entendre sur The Moody Blues et King Crimson dossiers.   Cela aurait été vers 1968.   Bien sûr, le Mellotron n'est pas un synthétiseur à tous.   Il joue ingénieusement retour des boucles de bandes, comme une platine cassette gigantesque.  

Il ya deux façons de mélanger le Mellotron: une où il survole le paysage sonore et une seconde variante plus subtile, où il est tout simplement un autre instrument localisés.   King Crimson fournit des exemples de ces deux techniques.   Ses deux premiers albums «Dans la cour du roi cramoisi" et "In the Wake of Poseidon" fonctionnalité globale du Mellotron.   Alors que sur le très décrié "îles" de sa présence dans le champ sonore est considérablement réduit, il est batée décentré, sans réverbération beaucoup et il se situe essentiellement dans un coin garde ses propres affaires.  

Ces deux philosophies contrastées imprègnent bien pensant ultérieures sur le sujet.   La plupart de la redoutable "pad" horizons sur 1980 dossiers sont stéréo large avec des niveaux variables de modulation dynamique.   En conséquence, ils ont tendance à dominer le mix.   Ils sont généralement non inventifs et musicalement désintéresser.   Presque sans exception une meilleure utilisation des plaquettes est de savoir si elles sont enregistrées à sec, réduit en taille et présentés sur le côté.

Je me souviens d'avoir vu The Strawbs en concert et ils étaient réellement en utilisant deux Mellotrons, qui, même alors, semblait un peu trop.

Robert Fripp offert une fois pour me vendre à la fois de l'origine Mellotrons Crimson King.   Il a dit qu'ils étaient assis dans le stockage et pas beaucoup utilisé.   Je lui ai dit que je pensais qu'il devait se mettre au travail avec eux.   Même s'il aime à éviter qu'une partie de sa carrière, ils faisaient partie intégrante de son destin musical.

Pendant un moment j'ai eu un rack de bandes Mellotron qui ont été personnalisés enregistrés pour Black Sabbath. Je les ai achetés par Peter Forrest dans une vente aux enchères VEMIA. Je me demande où ils sont partis à l'.

Le synthétiseur chaîne suivante je me souviens avec une clarté était la Freeman String Symphonizer.   Cela aurait été vers 1973.   La Pierre d'enregistrement Sinfield "Stillusion" capturé mon imagination avec ses belles musiques et des paroles évocatrices.   Le Freeman était l'un des éléments clés de sa présentation musicale.   Même maintenant que je l'écoute ce disque je suis instantanément transportés à un moment précis dans l'espace et du temps.   La musique a une capacité à dynamiser la texture d'une manière qui n'a pas de sens autre fait.   Le Freeman a un doux, sonore presque mélancolique.   On peut manipuler les commandes de réverbération, de soutenir et d'animation en temps réel, comme jouer à des tirettes sur un B3.   J'entends dire que son inventeur Ken Freeman a été l'un des rares contemporains, puis-musiciens qui pouvaient se jouer correctement, et non pas juste assis là sans rien faire, mais la tenue cordes en interaction avec l'instrument comme il a joué.

Puis vint plusieurs autres, y compris la chaîne Melody Logan et l'Ensemble à cordes ARP (cette dernière participant dans le derby de démolition chaîne de synthétiseur assez bien restant en position après dans les années 1970 et bien plus tard, dans les années 1980).   Voici une photo montrant toutes les trois d'entre eux mis en place, ce qui rend pour une combinaison redoutable.   Nous aurait inclus un Mellotron M-400 aussi bien mais à partir d'un point de vue logistique, il était trop ardue.

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Tous ces instruments sont désormais assez bien désuet, mais pour tous les aficionados.   Samplers tels que le S1100 Akai et l'K2000R Kurzweil a repris depuis environ une décennie à partir début des années 1990 au début des années 2000.   Mike Pinder (du Moody Blues) a publié un CD échantillon de sons Mellotron dans AKAI S1100 qui a été très agréable.   Sur les talons des échantillonneurs est venu à une horde de joueurs de l'échantillon ("ROMplers") de Roland, E-Mu, Yamaha, Korg et autres.   Ils ont capturé et retenu sons de synthétiseur chaîne avec des degrés variables de succès.   Maintenant, le champ est dominé par les instruments VST tels que la machine virtuelle cordes GForce, qui, tout bien considéré est impressionnante.   C'est incroyable de voir comment tous ces sons peuvent vivre sur un DVD les petits brillants et s'animent dans un programme comme Logic.

Aucun d'entre eux cependant sonores à distance comme la vraie chose.

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