El sintetizador de la primera cadena que recuerdo fue el Mellotron como se escucha en principios de Moody Blues y los registros de King Crimson. Esto habría sido alrededor de 1968. Por supuesto, el Mellotron no es un sintetizador en absoluto. Que ingeniosamente se reproduce loops de cinta, como un reproductor de casetes gigantes.
Hay dos maneras de mezclar el Mellotron: uno en el que se cierne sobre todo el paisaje sonoro y una segunda variante más sutil que simplemente es un instrumento más localizada. King Crimson ofrece ejemplos ilustrativos de ambas técnicas. Sus dos primeros discos "En la Corte del Rey Carmesí" y "Tras las huellas de Poseidón" característica del Mellotron general. Mientras que en la tan denostada "Islas" su presencia en el campo de sonido se reduce considerablemente, se desplaza fuera del centro sin mucho reverb y que, básicamente, se sienta en una esquina cuidando su propio negocio.
Estas dos filosofías opuestas dominan gran parte del pensamiento posterior sobre el tema. La mayor parte de la temida "pad" fondos en 1980 los registros son estéreo de ancho con diferentes niveles de modulación dinámica. Como resultado, tienden a dominar la mezcla. Por lo general son uninventive y disinteresting musicalmente. Casi sin excepción, un mejor uso de las almohadillas es si se registran en seco, la reducción de la escala y presentado a la parte.
Recuerdo haber visto El Strawbs en concierto y que en realidad se utilizan dos Mellotrons, que ya entonces me pareció un poco mucho.
Robert Fripp, una vez se ofreció a vender tanto del original Mellotrons King Crimson. Dijo que estaban sentados en el almacenamiento y no tener mucho uso. Le dije que pensaba que debía ponerse a trabajar con ellos. A pesar de que a él le gusta evitar que parte de su carrera fueron parte integral de su destino musical.
Durante un tiempo tuve un rack de cintas Mellotron que se registran a medida para el Negro sábado. Los compré de Peter Forrest en una subasta VEMIA. Me pregunto dónde fue a.
El sintetizador de cuerdas que recuerdo con claridad fue el Freeman String Symphonizer. Esto habría sido alrededor de 1973. El registro de Peter Sinfield "Stillusion" capturó mi imaginación con su hermosa música y letras sugerentes. El Freeman fue uno de los elementos clave en su presentación musical. Incluso ahora, al escuchar ese disco yo soy transportado al un momento específico en el espacio y el tiempo. La música tiene una capacidad para dinamizar la textura de una manera que ningún otro sentido lo hace. El Freeman tiene un sonido dulce, casi melancólico. Se puede manipular los controles de reverberación, sostener y animación en tiempo real, como jugar a la tracción en un B3. He oído decir que su inventor Ken Freeman era uno de los pocos músicos contemporáneos entonces que podía jugar bien, no sólo sentado ahí sin hacer nada la celebración de acordes, pero la interacción con el instrumento que él realizó.
Luego llegaron muchos otros, como la melodía de cuerdas Logan y el Conjunto de Cuerdas ARP (este último participante en el derby de demolición cadena sintetizador casi queda en posición de poste a lo largo de la década de 1970 más tarde y hasta bien entrada la década de 1980). Aquí hay una foto que muestra a los tres establecidos, lo cual lo convierte en una combinación formidable. Se incluyeron un Mellotron M-400 también, pero desde un punto de vista logístico que era demasiado difícil.
Todos estos instrumentos que ahora casi se han quedado obsoletas, sino para todos los aficionados. Samplers como el S1100 y el AKAI K2000R Kurzweil tomó durante una década a partir de la década de 1990 a la década de 2000. Mike Pinder (de los Moody Blues) lanzó un CD de muestra de los sonidos de Mellotron en AKAI S1100 que era muy agradable. En los talones de los muestreadores llegó una horda de jugadores de la muestra ("ROMplers") de Roland, E-Mu, Yamaha, Korg y otros. Ellos capturado y retenido sonidos de cuerda sintetizador con diversos grados de éxito. Ahora el campo está dominado por instrumentos VST, como String Machine de GForce Virtual, que considerando todas las cosas es impresionante. Es increíble cómo todos esos sonidos pueden vivir en un DVD brillantes pequeños y luego cobran vida en un programa como Logic.
Ninguno de ellos sin embargo el sonido de forma remota como si fuera real.
2 respuestas hasta ahora ↓
1 Mark Elliott / / 13 de abril 2011 a las 24:51
Gracias por compartir su colección de sintetizadores clásicos de cuerda. Estoy un poco de un aficionado de las cadenas analógicas mí mismo. Recientemente he comprado un 1977-época Crumar Orchestrator (Multiman S) que estoy de haber restaurado. También tengo un Modelo 1979-época Crumar. Para mí el mayor uso de la música analógica es sysnthesis cadenas porque son tan eficaces en la creación de un estado de ánimo. Las máquinas de cadena italiana son "emo" máquinas como ningún otro.
2 Johannes / / 12 de octubre 2011 a las 15:07
Buen artículo Jolly! Y además ... es natural que tiene una colección más impresionante de los sintetizadores de cuerdas. Resulta que tengo un Symphonizer Freeman, Korg Lambda, Delta, Trident + Polymoog 203 bis. Espero que algún día también adquieren una melodía de cuerdas Logan, así como el Arp Solina. Gracias por la historia y un poco de inspiración!
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